Mon atelier de peintre

Ce qui est certain : beaucoup ont "galéré" avec cet exercice!

CIEL 1

Thi Tri : Bon travail sur les nuages. La ligne d'horizon n'est pas assez marquée et doit être bien horizontale.

Jean-Luc :  Belle luminosité sur la mer. Les nuages de droite sont bien travaillés, moins ceux de gauche.

Ludine : Attention à la ligne d'horizon qui penche. Le soleil est lumineux, les nuages à droite bien travaillés moins ceux de gauche.

Annie :  Tout en légèreté et transparence, belle impression de lumière.

Chouchounette : Beau travail! Fondu des couleurs du ciel et de la mer et luminosité.

Nadia : J'aime les nuages gris du 1 et les nuages jaune du 2. Les reflets sur l'eau des 2. Un mix des 2...?

Mamido : Beau travail tant sur le ciel que sur la mer avec l'ombre portée des nuages sur la gauche. Joli soleil.

CIEL 2 

Thi Tri : Bon mélange des couleurs, mais il faut faire une ligne d'horizon et un peu de mer pour que ressorte le ciel

CIEL 3

Patricia : Bonnes teintes mais pas assez de fusion des couleurs pour les nuages.

Malice : Joli mélange des couleurs avec une belle unité de tons. Il manque un peu de luminosité. Joli nuage. C'est bien d'avoir utilisé du gris de Payne à la place du noir (à diluer un peu plus sur la zone foncée à droite). Beau grammage du papier qui sert le sujet.

CIEL 4

Thi Tri : Très joli travail sur les couleurs du ciel et les nuages. Cela aurait été encore mieux si tu avais posé une ligne d'horizon et fait un peu de mer.

Cathy : Simple mais efficace. Des progrès!

Mado : Du mouvement, belle unité de couleurs. Bravo! Pour foncer le bleu et accentuer le côté orageux rajouter du gris de Payne.

CIEL 5

Ludine : Bon travail!  Tout en douceur

Malice : Bon travail aussi! Du mouvement dans le ciel

Patricia : Deux façons d'aborder les couleurs. Jolie fusion, belle ambiance.

Annie :  Beau travail! Jolie perspective

Mamido : Beau travail! Equilibre entre ciel et reflets. Joli fondu des couleurs

Comme pour un paysage, la règle des trois tiers ou trois plans est importante pour montrer la perspective du sujet : Le ciel.

Voir mon article : Peindre un paysage   Clic ici

Voir mon article : Peindre un ciel  Clic ici

Analyse du sujet :

1-La mer ou la terre avec la ligne d'horizon qui délimite le ciel

2-La bande avec moins de nuages proche de la ligne d'horizon qui donne la perspective du lointain (en général plus claire)

3-Les nuages qui se trouvent au-dessus de nous

C'est cette structure des trois plans qui va donner l'impression de perspective vers la ligne d'horizon.

Si le soleil se couche les plans 2 et 3 peuvent s'inverser : nuages vers le bas et bande claire en haut.

En pratique à l'aquarelle :

1-Mouillez la feuille à l'eau claire jusqu'à la ligne d'horizon, qui doit être bien droite.

2-Posez les couleurs très mouillées, claires ou lumières (bleu, jaune pâle ou orange)

3-Laissez sécher (les couleurs vont éclaircir en séchant)

4-Mouillez votre pinceau et déposez les couleurs foncées des nuages au bon endroit

5-Trempez votre pinceau dans de l'eau propre, essuyez le un peu et retirez la peinture su les bords de façon à adoucir le passage entre clairs et foncés et obtenir un dégradé. Essuyez votre pinceau au fur et à mesure sur un sopalin et à la fin le pinceau sera presque sec.

Travailler en finesse, ne pas être pressé, regarder les formes et les respecter.

J'ai mixé les couleurs pour obtenir un fondu avec en haut la lumière qui apparait  en douceur au travers des nuages :

Quand on rajoute un ciel sur un paysage c'est un peu plus facile à faire que lorsque le ciel est le sujet principal sur la mer.

Bravo à vous!!!! Cet exercice était difficile mais vous avez persévéré!

A bientôt pour un prochain défi...!