Mon atelier de peintre

Chaque sujet que je vous propose correspond à une ou plusieurs difficultés à aborder.

Bien sûr vous avez toujours la possibilité d'interpréter et changer les couleurs mais s'en tenir au modèle permet "d'avancer" sur son travail personnel.

C'est aussi sortir de ses habitudes de couleurs pour se rapprocher des couleurs du modèle.

LE MODELE :

ANALYSE DU SUJET :

-Dans un tableau de style clair-obscur, il y a un contraste fort entre les ombres et les lumières.

-Toujours une logique dans la forme et la couleur des ombres.

-Une unité de couleurs des différents éléments du tableau.

Pour donner plus de force à votre aquarelle, il ne faut pas hésiter à peindre les couleurs foncées quand elles le sont.

Vous allez donner plus de réalisme au sujet.

LE TRAVAIL DES ELEVES : CATEGORIE AQUARELLE

Catoune : Jolie unité de couleurs. Le fond est bien travaillé. Bravo!  Il faut doser la couleur dans le très mouillé et ensuite travailler la couleur en moins mouillé pour les détails comme les plis du drapé.

Agnès : Bon dessin pour les objets et le drapé. Bravo! Mais peindre un sujet en clair-obscur ne veut pas dire utiliser seulement du gris.

Attention à la construction de départ du dessin : La table penche

La couleur du mur se reflète dans l'eau du vase. Si le mur est clair il ne peut y avoir du gris dans le vase.

Malice : Jolies couleurs sur le mur et bonne  unité de couleurs pour l'ensemble. Bravo!

Attention à la rondeur de la cruche :

Trinh : Le clair-obscur a été remplacé par une jolie lumière dans une transparence des couleurs. Bravo!

Thi Tri : Le clair-obscur a laissé aussi la place à la transparence et à la lumière. Joli traitement des couleurs. Bravo!

Attention à la soucoupe de la tasse qui penche et l'ombre ne peut-être bleue.

                                                                                                             MON CORRIGE

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Annie : Beau travail sur les couleurs, la lumière et les reflets en "semi-obscur". Bravo!

Attention au noir sur la poire et le tour des fleurs. L'ombre de la soucoupe doit être plus unie.

L'ombre de la soucoupe suit la forme de la soucoupe.

Nanie : Joli travail sur les couleurs et le traitement de celles-ci. Luminosité en "semi-obscur". Bravo!

Tu m'as dit que la tasse avait été difficile à faire pour toi. 

Quelques petits traits, lumières et ombres bien placés pour remettre droite, cette tasse.

                                                                                                        MON CORRIGE

Daniele : Jolie aquarelle en clair-obscur dans une unité de couleurs. Belle lumière sur l'ensemble. Bravo!

Attention à la tige de la fleur.

IMPORTANT :

Les tiges dans l'eau d'un vase ne peuvent être peintes d'un seul trait. 

L'eau a un effet loupe sur les tiges. La partie de la tige dans l'eau est décalée par rapport à la même partie de la tige hors de l'eau.

Aquarella : Jolie unité de couleurs. Une belle lumière diffuse pour une ambiance toute en douceur. Bravo!

Stam : Beau travail sur l'ensemble des éléments du sujet. Jolies lumières et reflets dans un clair-obscur bien réalisé. Bravo!

Juste attention à l'ombre de la soucoupe qui doit être plus nette dans la forme et foncée.

                                                                                                                                 MON CORRIGE

Panalain : Beau clair-obscur avec les lumières et les ombres. Le traitement du fond est bien travaillé. Bravo!

LE TRAVAIL DES ELEVES : CATEGORIE PASTEL

Jean : Pour une première peinture de nature morte, très beau travail au pastel sec (Sennelier et crayons Derwent sur feuille pastelmat. Tout y est : dessin, couleurs, ombres, lumières. Un grand bravo !

Vous avez toutes et tous fait d'énormes progrès dans le dessin, le travail des couleurs et de la lumière.

Bravo à vous pour votre implication dans des sujets très différents.

Aquarella a fait le pas-à-pas de son aquarelle. Pour voir toutes les étapes de sa réalisation : Clic ici